Es scheint nicht so, als hätten sich die Filme in den letzten drei Jahrzehnten so sehr verändert, aber in vielerlei Hinsicht ist die Filmlandschaft drastisch anders. Mega-Franchises wie Marvel und Krieg der Sterne haben weitgehend bekannte Schauspieler als Hauptkasse ersetzt, während die Verlagerung zum Streaming und die Allgegenwart billiger Flachbildfernseher das Ende für Filmkinos bedeuten, wie wir sie einst kannten. Aber da sich das Geschäft von Filmen verändert hat, haben sich auch das Publikum verändert, und die Verlagerung kultureller Normen bedeutet, dass Filme, die vor 30 Jahren Mainstream -Hits waren. Lesen Sie weiter für sechs klassische (und nicht so klassische) 90er-Jahre-Filme, die heute nie gemacht werden könnten.
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amerikanischer Kuchen war einer der größten Comedy -Hits der 90er Jahre und zu dieser Zeit sah es wie eine progressivere Marke Sex Comedy aus als die 80er -Jahre Rache der Nerds. Aber die Saga von vier hochrangigen hochrangigen Jungen, die einen Pakt machen, um ihre Jungfräulichkeit zu verlieren. Obwohl der Film einen Token bemüht, den weiblichen Charakteren, die die Jungen versuchen, ins Bett zu manövrieren. Aber die Liebe interessiert zumindest besser als besser als Shannon Elizabeths Nadia, ein Austauschstudent, den der angebliche Held des Films (Jason Biggs) scheint kaum mehr als eine lebende Blow-up-Puppe zu betrachten; Seine Entscheidung, ihre sexuelle Begegnung verdeckt zu filmen und sie an seine Klassenkameraden über das Internet zu übertragen. Das klimatische Ende (kein Wortspiel beabsichtigt) unternimmt auch wenig, um die Vorstellung zu zerstreuen, dass die Jungen bei der Bewertung von Sex über Intimität fehlgeleitet waren.
Hübsche Frau War nicht der einzige Rom-Com der 90er an einem Sexarbeiter, und es ist definitiv weit entfernt von den gruseligsten. Diese Ehre geht an 1994's Milchgeld, über einen kleinen Jungen und seine Freunde, die ihr Geld bündeln, um in die Stadt zu reisen und eine Frau namens V zu bezahlen (Melanie Griffith) ihnen über Sex beizubringen. Dass sie es tut und dass sie sie blink. Während der Junge versucht, Matchmaker zwischen V und seinem Witwer -Vater zu spielen (VaterEd Harris), sie versteckt sich auch vor dem Mafia -Chef ((Malcolm McDowell) die ihren Drogenhälter ermordet hat. Damals, nicht einmal der Pulitzer-Gewinner-Kritiker Roger Ebert konnte herausfinden, wer die Filmemacher dachten, diese seltsame Mischung aus Kommen von Age-Drama, Romantik, Sexualkomödie und Thriller sehen wollte. Heute sind seine rückläufigen Einstellungen zu Sexarbeiter. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB
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Die Handlung von Krippendorfs Stamm ist so schockierend irregeführt, dass es fast unmöglich ist zu glauben. Richard Dreyfuss spielt einen depressiven, verwitweten Anthropologen, der das gesamte Zuschussgeld verleiht, der ihm vergeben wurde, um nach einem sogenannten "verlorenen" Stamm in Neuguinea zu suchen. Angesichts einer Abrechnung bei der Arbeit setzt er seine Kinder an, um Blackface und stereotype "einheimische" Kleidung und filmt einen gefälschten Dokumentarfilm, in dem er den ersten Kontakt mit dem "Shelmikedmu" (einem Portmanteau der Namen seiner Kinder) aufnimmt, auf die er den ersten Kontakt aufnimmt. Obwohl der Film nicht so weit geht, seine Handlungen zu unterstützen, hat er kein Problem mit offensiven Stereotypen für Lacher, was darauf hindeutet, dass die "Eingeborenen" barbarische Praktiken wie die Verriegelung von Menstruating -Mädchen in Käfigen und die Abschlähne mit Schweineurin (keiner , Wirklich). Es wurde als einer der rassistischsten Filme bezeichnet, die jemals von komplexen gedreht wurden, aber wir können etwas Trost in der Tatsache einnehmen, dass es auch 1998 eine Abendkasse Bombe war.
Dieser Neo-Noir-Thriller über einen außer Kontrolle geratenen San Francisco-Detektiv (Michael Douglas) Auf der Jagd nach einem weiblichen Serienmörder, der Männer bettet, und sie dann in den frühen 90ern ein massiver Kassenschläge ermordete, die Kontroversen für seine strahlenden Sexszenen und eine sofort berüchtigte Nöteität mit sich aufrührten Sharon stone ihre Beine entfalten. Sogar damals haben Feministinnen und LGBTQIA+ -Gruppen gegen die Charakterisierung von Stone's Catherine Trammel geschimpf. Der Film scheint sich bemüht, die seltsame Sexualität mit Abweichung und psychischen Erkrankungen zu verknüpfen. Wie ein moderner Rezensent im mittleren Blog Strategic Launey Experiment feststellte, sind alle weiblichen Charaktere, die sexuell von anderen Frauen angezogen werden."
Kevin Smiths dritter Film nach den Slacker Comedies Angestellte Und Mallrats, war für seine Zeit so progressiv wie heute leises datiert. Es ist eine romantische Komödie, in der Comic-besessen Geek Holden (Ben Affleck) wird von einem schrulligen Mädchen Amy angezogen (Joey Lauren Adams) wer zufällig eine Lesbe ist. Ihre enge Freundschaft blüht schnell in Romantik, aber Holdens Unfähigkeit, die Tatsache zu überwinden, dass Amy sexuell erfahrener ist, ist der Keil, der sie auseinander treibt. Der Film war seiner Zeit im Vordergrund einer angeblich bisexuellen Hauptfigur voraus, aber vielleicht scheinen die Lesben möglicherweise nur versehentlich zu deuten, dass Lesben nur Zeit markieren, bis sie den richtigen Kerl treffen. Das Publikum sieht die Dinge hauptsächlich durch Holdens fehlgeleitete, gerade weiße männliche Sichtweise; Jenseits Amy werden andere marginalisierte Charaktere als wenig mehr als ein nachträglicher Gedanke behandelt. Weit davon entfernt, sensibel die queere Sexualität zu erforschen, scheint die Einstellung des Films zu Geschlecht und Sex sehr irreführend zu sein. Ein Autostraddle -Rezensent wies in einem 2022 -Stück über den Film auf seinen "lässigen Cissexismus" hin.
Bei der Veröffentlichung das basieren auf einem T-True-Story-Drama Gefährliche Gedanken, in dem ein ehemaliger Marine Louanne Johnson (Michelle Pfeiffer) Nimmt einen Job an einer unterfinanzierten Innenstadtschule an und verwendet Gedichte und militärische Disziplin, um ihre meist schwarzen und braunen Schüler dazu zu inspirieren, ihr Leben umzudrehen. Aber heute ist es schwierig, seine stereotype Darstellung seiner städtischen Umgebung als Brutstätte von Armut und Gewalt zu übersehen-oder deren Behauptung, dass all diese beunruhigten Kinder anscheinend warteten. Zwanzig Jahre nach der Veröffentlichung des Films fühlte sich sogar die Autorin der Memoiren, auf denen er stützte.
"In meiner Klasse waren die Kinder gleichmäßig gemischt: schwarz, weiß und hispanisch", der echte Louanne Johnson erzählt Der Wächter 2015. "Im Film haben sie hier und da alles Minderheitenkinder mit einem weißen Kind gemacht. Das verewigt diesen Mythos, dass nur Kinder von Minderheiten gefährdet sind und dass weiße Kinder keine Probleme haben."